Loo kirjutamise lugu on paks ja õhuke. Tšehhov "Paks ja õhuke" - loo analüüs

Satiiriline lugu "Paks ja õhuke" loodi 1883. aastal, viitab Tšehhovi varasele loomingule. Tema esimene avaldamine toimus humoorikas ajakirjas "Shards" sama aasta 1. oktoobril. Algul põhines loo süžee anekdootlikul juhtumil ning konflikt "paksu" ja "õhukese" vahel tekib tahtmatult just viimase eksimuse tõttu. 1886. aastal toimetati lugu, üldiselt oli tekst lähedane 1883. aasta algversioonile, kuid mõned tehtud muudatused muutsid loo tähendust oluliselt. Autor eemaldas teenistuses alluvuse motiivi. “Pehen” haigutas nüüd “paksu” kohal ilma praktilise taustata, puhtalt harjumusest ja arenenud refleksist. Tänu tehtud muudatustele muutus lugu üldistavamaks ja satiiriliselt teravamaks. .

Loo ideoloogiline sisu seisneb pärisorjuse ja sellega seotud mõtteviisi naeruvääristamises. Autor näitab, kui naeruväärne ja haletsusväärne on inimene, kelle jaoks positsioon ja sotsiaalne staatus on üle lihtsatest inimsuhetest. Peategelane on väike inimene, kes teeb end selliseks, orjalikuks ka siis, kui selleks vajadust pole. Loos näeme "peenikeste", orjapsühholoogia maailma, mille kirjanik halastamatult ja tõetruult paljastab. Maailm, kus inimene kaotab vabatahtlikult oma väärikuse ja isiksuse.

Loo analüüs

Süžee

Tegevus toimub raudteejaamas, kus kohtuvad kaks vana koolisõpra, üks neist on "paks", teine ​​"peenike". Saabuvast autost väljub “õhuke”, kaasas tema kõhn naine ja samamoodi teismeline gümnaasiumivormis poeg, “paks” aga väljub jaamapuhvetist, kus ta ilmselt üsna rammusat lõunat sõi. Sõbrad kohtuvad rõõmsalt ja hakkavad üksteiselt elu kohta küsima, kes mida on saavutanud. Küsimusele kõhnast Porfiryst, kelleks ta nüüd on saanud, vastab paks Miša ilma igasuguse varjatud motiivita, et ta on nüüd tähtis ametnik, salanõunik.

Siin toimub Porfiry ja kogu tema perekonnaga silmatorkav metamorfoos, mis viib Miša segadusse. Gümnaasiumipoeg paneb hetkega kõigi nööpidega kinni ja sirutab end välja. Porfiry naise pikk lõug muutub veelgi pikemaks ja ta ise hakkab käituma nagu vastuvõtul koos palvekirjaga tähtsa ametnikuga. Ta hakkab närbuma, lülitub “sina” peale, itsitab alandatult. Miša püüab temaga arutleda: "lõpetage ära, me oleme vanad sõbrad." Porfiry ei jäta aga jonni ja käitub samas vaimus edasi. See muutub Paksu Misha jaoks nii ebameeldivaks, et ta püüab Porfiryga kiiresti hüvasti jätta ja lahkuda.

Peategelased

Porfiry perekonnast rääkides võib rääkida kõigist kolmest kui ühest inimesest, sest perepea suutis nende käitumise järgi otsustades oma naise ja poja järgi endale täpse sarnasuse vormida. Kui loo alguses käituvad nad kõik nagu normaalsed inimesed, rõõmustades kohtumise üle vana sõbraga, siis pärast uudist Tolstoi positsioonist toimub nendega samasugune metamorfoos, mis Thiniga. Etteruttavalt võib öelda, et inimese positsioon on eelkõige nende jaoks. Kogu see perekond elab põhimõttel "ma olen temaga võrreldes uss, võrreldes temaga, sellise näoga ...". Kõrgemal positsioonil oleva inimese ees kükitades suhtuvad nad ilmselt põlgusega nendesse, kes on sotsiaalsel tasandil neist madalamad.

Nendega võrreldes tekitab Miša rohkem kaastunnet, kes hoolimata saavutatud kõrgest positsioonist suutis siiski säilitada lihtsad inimlikud omadused. Pidage meeles sõprust, rõõmustage kohtumise üle vana sõbraga, sõltumata tema sotsiaalsest staatusest. Võib arvata, et tegu on heatujulise ja seltskondliku inimesega, kõrkus ja kõrkus on talle võõrad. Sellepärast, kui Porfiry hakkas talle nii innukalt väljendama oma orjuslikkust ja allumist, muutus see tema jaoks nii ebameeldivaks, et ta püüdis võimalikult kiiresti lahkuda. Sellest võime järeldada, et need omadused on talle võõrad ja ebatavalised.

Tšehhov kutsub oma lugudega inimesi üles lõpetama orjadeks olemist, pidama meeles oma inimväärikust ja eneseaustust.

Tšehhovi jutustuse "Paks ja peenike" analüüs.

Anton Pavlovitš Tšehhov alustas oma loomingulist karjääri rõõmsa ja söövitava pilkamisega, humoreskidega, milles ilmnes peagi tugevaim satiiriline laeng. A. P. Tšehhovi lühikestes ja naljakates lugudes peegeldub nagu peeglist palju inimlikke pahesid ja puudujääke. Autor justkui kutsub meid peatuma ja vaatama lähemalt mitte ainult teisi, vaid ka iseennast. Kirjaniku kunstianne kujunes välja 80ndate kurtide ajatuse ajastul, mil vene intelligentsi maailmapildis toimus valus muutus, just nendel aastatel tungisid ametlikud inimestevahelised suhted ühiskonna kõikidesse sektoritesse, " väike mees" muutus väiklaseks meheks, kaotas oma inimlikud omadused. Tšehhov illustreeris neid muutusi suurepäraselt oma novellis "Paks ja õhuke".

Tšehhovi lugu "Paks ja õhuke" on kirjutatud sketši žanris. Teos on väga väikese mahuga, kirjutatud väga mahukalt ja kontsentreeritud. See räägib kahe sõbra – endiste klassikaaslaste – ühe paksu ja peenikese kohtumisest raudteejaamas. Me ei tea, millised nad välja nägid, mida kandsid, kas nad olid ilusad või koledad – autor sellest ei teata. Kuid sellegipoolest õnnestub Tšehhovil mõne löögi abil luua täisvereline kuvand. Väikesed, pealtnäha mõttetud detailid loovad imeväel tegelaste välimuse.

Millised funktsioonid Tšehhov sellele kunstilisele detailile omistab? Esiteks õnnestub Tšehhovil selle abiga saavutada oma teoste maksimaalne lakoonilisus, mille poole ta püüdles kogu oma töö jooksul, uskudes õigustatult, et "lühisus on andekuse õde". Loos ja loos ei tohiks kirjaniku enda sõnul olla "midagi üleliigset, nagu sõjalaeva tekilgi". Ja Tšehhov jätab välja kõik pikad kirjeldused, omistades need ühe lühikese, kuid olulise tõmbega.

Nii näiteks joonistab peenike autor mehe, kes lõhnab "singi ja kohvipaksu" järgi, samas kui paks - "šerri ja fleur-d" apelsini lõhnaga meest. Need jooned näitavad juba, et teine ​​kangelane on jõukam ja jõukam kui esimene.Selliseid pisidetailid on kogu loos jälgitavad, just nende abil Tšehhov "skulpteerib", komponeerib, ehitab tegelaskujusid, näitab meile iga kangelase kohta elus.

Teiseks annab kunstiline detail kirjaniku jutustusele kumeruse, helguse ja realistliku autentsuse. Fakt on see, et küps Tšehhov ei kujutanud kunagi erakordseid tegelasi ja olukordi, nagu näiteks Dostojevski. Tšehhovi jaoks tundus see liiga lihtne, primitiivne ja kaugel tegelikust elust, kus erandlikud tüübid ja juhtumid on äärmiselt haruldased. Kriitilise realismi põhimõtetele truuks jäädes kujutas kirjanik tavalisi inimesi ja igapäevaelu sündmusi ning püüdis valida kangelaste igapäevasest eksistentsist lühikesi, kuid kõige iseloomulikumaid episoode, mille kaudu saaks pilt nende elust esile tõstetud tervik.

Tšehhov kujutas oma tegelasi läbi üksikasjade ja detailide prisma. Suur piilub läbi väikese, "läbi mõttetuse". Kokkuvõtteks võib öelda, et hiline Tšehhov ei kujutanud mitte "elu tragöödiat", vaid "elu tragöödiat".

Kolmandaks on kirjanikule oma autoripositsiooni edasiandmiseks vajalik kunstiline detail, mis on igas kunstiteoses paratamatult olemas autori isikliku hinnanguna oma tegelastele ja nende tegudele. Eksplitsiitselt või kaudselt saab väljendada ainult sellist hinnangut, kui autor soovib, et lugejad jõuaksid loetu põhjal teatud järeldustele.

Autori positsioon selles loos ei rõhutata Tšehhovit. Luuakse illusioon "objektiivsusest", autori-jutustaja näilisest "neutraalsusest". Tšehhov ei luba tegelaste otseseid hinnangulisi omadusi, kuid see ei tähenda, et ta täielikult väldiks oma vaatenurga väljendamist. Kirjanik mõistis vana, "hindamis" meetodi ebaefektiivsust, mis patustas otsekohesusega, surudes lugejale peale autori arvamusi kujutatu kohta. Ta jõudis esmapilgul paradoksaalsete järeldusteni: "mida objektiivsem, seda tugevam mulje", "pateetiliste lugude kirjutamisel tuleb olla ükskõikne." Autori vaatepunkti looritatud olemus loob erilise kunstilise efekti: mitme muutujaga tõlgendus lugu ei tundu mitte ainult vastuvõetav, vaid ka täiesti õige teose tähenduse tõeliseks mõistmiseks. Tšehhovi loo tekst annab lugejale oma assotsiatsioonisarja.

Nüüd pöördume töö ülesehituse analüüsi poole. Nimi Tšehhovi lugu on ainulaadne, kuna peegeldab täielikult loo sisu. See on üles ehitatud vastandusele, need on antonüümid. Juba loo pealkirjast selgub, et tekstis hakatakse võrdlema kahte tegelast ja mitte lihtsalt võrdlema, vaid vastandama. Seda kunstiteose tehnikat nimetatakse antiteesiks. Pealkirjas rõhutatud tegelaste olemus on humoorikalt taandatud nende välimuse eripäraks, mis on ajendatud sotsiaalsetest elutingimustest ja veelgi enam "madala" koomiksižanri klišeedest: "paks" lugejatele 19. ja 20. sajandi esimene pool on reeglina jõukas ja rikas, “õhukesel”, kui mitte vaesel, siis kahtlemata materiaalsetes raskustes.

Teoses puudub eessõna, mis on üsna loomulik ilukirjandusliku loo žanri puhul, kus jutustaja on kõige sagedamini varjatud ja kirjeldatud sündmustest justkui võõrandunud.

Tööl on ekspositsioon üks . See mängib siin väga olulist rolli, sest juba tegelaste kirjelduses on tohutu potentsiaalide erinevus, mis paneb lugeja ootama vältimatut konflikti. Üks on paks, teine ​​kõhn, üks rahul, teine ​​kurnatud, üks kerge, kaaslasteta, teine ​​koormatud nii asjade kui perega. Pealegi võimendab kurvalt koomilist efekti tõsiasi, et „kohvrite, kimpude ja pappkastide” järel mainitakse kõhna mehe naist ja poega. See pole lihtsalt kontrast, see on antitees. Antitees põhineb kontrastsete või vastandlike kujundite, kontseptsioonide, olukordade ja muude elementide kõrvutamisel kunstiteoses. Siin võime kergesti ära arvata antagonistid (vastanduvad kangelased).

Märgin veel ära, et Nikolajevskaja raudtee ühendas Moskvat ja Peterburi ning suurem osa selle reisijatest kuulus töötajale, "ametnikele". Nii et juba esimese tillukese detaili, raudteerööpa konkreetse nimega, seab autor lugeja ootuse, maalib eelseisva konflikti "ametlikes toonides".

väljasirutatud teosed (konflikti algus) on kahe sõbra kohtumine. See õnnis hetk naasmisest lapselikku, unustatud olekusse, hetkeline tagasiminek palju aastaid tagasi. Meie ette ei ilmu ootamatult mitte kaks auväärset meest, vaid kaks väikest poissi - Porfiry ja Miša. Edasi areneb süžee, mis lõpeb tähendusliku lausega "Mõlemad olid meeldivalt uimased", loo põhitegevuseks.

Tegevuse arendamine( konflikti kasv, kasutatavate vastasseisu vahendite intensiivsus. ) algab pärast esimest siirast äratundmisrõõmu sõbrast. Peenike on veendunud, et paks, nagu ta oli, on jäänud samaks "kalliks" ja "dändiks". Kahtlemata oli Thin alati oma sõpra kadestanud. Ja sellel kohtumise esimesel hetkel mõistab Porfiry, et isegi praegu, palju aastaid hiljem, seisab ta silmitsi mehega, kes on elus rohkem õnnestunud kui ta ise. Esimene instinktiivne kavatsus on välja selgitada, kas see on tõsi või mitte ("Noh, mis sa oled? Rikas? Abielus?"), ta ise surub alla (mis siis, kui see on täpselt nii?!) ja ei lase vestluskaaslasel end avada. tema suu, läheb rünnakule, eputades oma omandamisi (naine-luterlane, poeg-kooliõpilane). Peenikese enda poolt peidetud ja suure tõenäosusega lõpuni teadvuseta agressiivsus on ka edasistes mälestustes – et paks kiusas Herostratus. Miks meenub talle kohe oma hüüdnimi - Ephialtes ("selle eest, et ta armastas jutte rääkida")? - Võib-olla inertsist, aga pigem sellepärast, et meie ees on tõesti kaks vana sõpra, kellel pole üksteise eest midagi varjata - ("nad olid lapsed!"). Ja see rivaalitsemine oli ja on – pole midagi, see juhtub sõprade vahel. Seetõttu usub lugeja kangelaste rõõmu siirusesse.

Lisaks suureneb õhukese rõhk. Vastuseks küsimusele tema saavutuste kohta loetleb ta: ta töötab kollegiaalse hindajana (astmete tabelis on see auaste, millele anti isiklik aadel – see on Porfiry võiduka tooni põhjus!), Tal on orden (III järgu Stanislav ehk madalaim autasu pika teenistuse eest ), abikaasa kuuvalgustid muusikatundidena ja enda toitmiseks valmistab ta kodus sigaretikarpe peaaegu hulgi müügiks – ("saame läbi kuidagi"). Kui te vaatate tähelepanelikult, siis on olemas vastupidine gradatsioon (degradatsioon) - kõrgetelt objektidelt madalateks (assessorist - sigaretikarpideni). Kuid ilmselt on intonatsioon, millega seda kõike öeldakse, suurepärane (mis on eriti koomiline), tõusuteel, kaldudes haripunkti.

Ja lõpuks haripunkt (võitluse kõrgeim punkt, konflikti haripunkt, kui selle tulemus selgub) - Õhuke (omades pärast pikki tööaastaid kollegiaalse hindaja auastet) saab teada, et tema lapsepõlvesõber mitte ainult ei ületanud teda ("Ma arvan, kas ta on juba tsiviilis?"), kuid ületas teda väga-väga tugevalt ja sattus salanõuniku auastmesse. Seetõttu on vene rüütelkonna traditsioonides üles kasvanud peente reaktsioon täiesti loomulik. Nagu öeldakse, oleks iga normaalne inimene normaalses hierarhilises ühiskonnas tema asemel sama teinud.

lõpp ( keskkonna ja tegelaste uus seisund pärast konflikti lahendamist), mis saabub pärast "pöördepunkti" muudab vestluse kulgu dramaatiliselt. Liigutav pilt kahe sõbra, lapsepõlvesõbra kohtumisest on koheselt läbi kriipsutatud. Meie ees ei ole mitte kaks inimest – paks ja peenike, vaid kaks auastet – suur ja väike, salanõunik ja kollegiaalne hindaja. Üks on ettevõtte redeli ülemisel pulgal, teine ​​on kuskil seal all. Need on inimesed, kelle vahel on avanenud ületamatu kuristik. Paks üritab sildu ehitada, aga peenike ei suuda enam distantsi hoida. Tema edasist tegevust dikteerib enesealalhoiuinstinkt: sõprus ülemustega ei too head. Sõber ei saa olla ülemus ja ülemus ei saa olla sõber. Siit on otsene tee kõige olulisema autori ideeni sotsiaalse hierarhia moonutavast, sandistavast, inimlikku olemust moonutavast jõust, vajadusest sellele jõule sisemise vastupanu järele, pidevast enesehinnangu kasvatamisest ja hoidmisest. . Viimases lauses "Kõik kolm olid meeldivalt uimased" kajab samasugune avalause fraas, mis paneb lugeja väljendit "mõnusalt uimastatud" ümber mõtlema ja tunnetama selle teist, iroonilist tähendust.

Nii et vestlus kompositsiooni üle, näib, et vormilistest asjadest algav, viib meid teose sügavamale sisulisemale tasandile.

See Tšehhovi teos räägib kahe vana lapsepõlvesõbra kohtumisest, kes ootamatust õnnest mitte ainult "suudlesid ja vaatasid teineteisele silmi", vaid ka "olid meeldivalt uimastatud". Vanade sõprade siiras rõõm ei kesta kaua, meenutades mõnuga lapsepõlve vempe ja vempe. Kahe endise praktikukaaslase meeldiv vestlus katkeb hetkel, kui nad tunnistavad teineteist kokkusobimatu staatusega ametnikeks. Silmatorkav on muutus, mis on toimunud peenes, kui ta kuuleb, et tema sõber on "juba saavutanud salataseme" ja tal on "kaks tähte". Selle teabe poolt peenele tekitatud mulje tugevust annavad edasi mitmed dünaamilised verbid (“muutus kahvatuks, kivistuks”, nägu väändus naeratusse, “sädemed langesid silmadest”; samal ajal kolm verbi neil on sama eesliide "s": "kahanes, küürus, ahenes") Mitte ainult kangelane ei olnud šokeeritud, vaid ka tema pagas kahanes ("kohvrid, kimbud ja kastid kahanesid, grimassid ..."), mis eelneb taas pere, naise lõug venis veelgi pikemaks, gümnasist poeg “venitus pundis”.

Kuid kõige naljakam ja kurvem on see, kuidas peene kõne muutub: "sina" muutub sõnaks "sina", "mu kallis" - "teie ekstsellentsusele", ilmuvad "kõrge rahuliku" elemendid - "armulik tähelepanu", " elu andev niiskus”. Süntaksimuutus pole vähem silmatorkav: praktiliselt ei lõpe ükski lause – ja on kuulda, kuidas aukartusest hingeõhk katkeb. See kõne katkematus ja spontaansus mängib väga olulist rolli, kuna see räägib kangelase siirusest ja eneseunustusest. Tšehhovi loos jätavad selle peente käitumise "loomulikkuse" nimetused naljaka (ja kohutava) mulje.

Asjata tahab paks mees seda kunagise sõbra haletsusväärset närtsimist lõpetada: "Sina ja mina oleme lapsepõlvesõbrad – ja miks see orjalikkus!" Kuidas aga veenda meest, kelle näole "oli kirjutatud nii palju aukartust, magusust ja lugupidavat hapet", et salanõunik "oksendas".
Neil on nimed, autor isegi kutsub, aga nimed pole siin üldse olulised. "Paksu" ja "peenike" omadused paljastavad nende kangelaste sisemise olemuse palju täielikumalt: rahulolev elu, edukas salanõustaja ja pirtsakas, vaevu sõitev.ots otsaga kokku tulema, kollegiaalne hindaja. Endiste sõprade rõõmsat kohtumist ei saa korrata.

Töö kirjeldus

Anton Pavlovitš Tšehhov alustas oma loomingulist karjääri rõõmsa ja söövitava pilkamisega, humoreskidega, milles ilmnes peagi tugevaim satiiriline laeng. A. P. Tšehhovi lühikestes ja naljakates lugudes peegeldub nagu peeglist palju inimlikke pahesid ja puudujääke. Autor justkui kutsub meid peatuma ja vaatama lähemalt mitte ainult teisi, vaid ka iseennast. Kirjaniku kunstianne kujunes välja 80ndate kurtide ajatuse ajastul, mil vene intelligentsi maailmapildis toimus valus muutus, just nendel aastatel tungisid ametlikud inimestevahelised suhted ühiskonna kõikidesse sektoritesse, " väike mees" muutus väiklaseks meheks, kaotas oma inimlikud omadused. Tšehhov illustreeris neid muutusi suurepäraselt oma novellis "Paks ja õhuke".

1883. aastal ilmus ajakirjas "Shards" A. Tšehhovi novell "Paks ja peenike". Sisult lühike ja ülevaatlik, see on täis sügavat tähendust. Autor käsitleb selles serviilsuse ja serviilsuse probleemi, mis on vene kirjanduses korduvalt kriitikaobjektiks saanud.

Koosseis ja sisu (lühidalt)

Paksud ja kõhnad, endised klassikaaslased gümnaasiumis, kohatud juhuslikult jaamas. Nikolajevi raudtee mainimine esimeses lauses (see on kokkusurutud ekspositsioon) viitab sellele, et loo kangelasteks on ametnikud. Täpsemat kirjeldust A. Tšehhov nende kohta ei anna, kuid täpsed teevad toimuva kohe selgeks. Näiteks mainimine, et paks lõhnas šerri ja fleur-d'apelsini järgi, on rikkuse märk, peenike aga singi ja kohvipaksu järele, aitab kindlaks teha, millisel sotsiaalse redeli astmel on igaüks. tegelased olid. Lisaks oli viimane üles riputatud kastide ja kohvritega - ilmselt polnud tal lisavahendeid ega säästnud raha portjee jaoks.

Esimene, kes endist sõpra märkas, oli paks. Tema Porfiryle adresseeritud rõõmsast hüüatusest saab tegevuse süžee. Nad pole üksteist näinud lapsepõlvest saati ja on täiesti loomulik, et nende vahel tekib vestlus. Lühike, kuid piisav, et lugeja saaks iga sõbra eluasendist tervikliku pildi.

Haripunkt on hetk, mil kõhn saab teada, millistele kõrgustele on tema sõber elus jõudnud. Misha muutub kohe "Teie Ekstsellentsiks" ja Porfiryst endast saab asjatult kohmetu ja närune väikemees, mida edasine analüüs näitab.

Dialoogi ajal paks ja õhuke

Porfiry, nähes lapsepõlvesõpra, oli lihtsalt jahmunud. Endised sõbrad kallistasid ja “suudlesid” kolm korda - autor kasutab siin sihilikult kõrget sõnavara, et anda kogu stseenile mõnitav iseloom.

Thin oli äärmiselt jutukas ja hakkas uhkelt oma elust rääkima. Ta tutvustas oma naist ja poega, samal ajal kui Naatanael kõigepealt mõtles ja alles siis võttis mütsi maha. Ta ütles, et on ametis oldud aastate jooksul saavutanud kollegiaalse hindaja auastme. Ja ta teeb ja müüb ka sigareid – lisakasum tema palgale. Tema rõõm ja rõõm kohtumisest kadus aga samal hetkel, kui ta sai teada, et tema sõber on "ilmselt juba tsiviilis?" - tõusis salanõunikuks. Õhuke muutus algul kahvatuks ja näis olevat kivistunud, misjärel tõi ta näole kõige laiema naeratuse, sobides ilmselt kõige paremini vestluseks tähtsa inimesega. Ta näis kohe kahanevat, püüdes mitte endale liiga palju tähelepanu tõmmata. Sama juhtus ka tema pere ning arvukate kimpude ja kastidega: need kõik tõmbusid järsku kokku ja kortsusid. Aupaklikkus igas olukorras ja kõigi ees, kes olid vähemalt natukenegi tähendusrikkamad, sai pisiametniku jaoks normiks – selline järeldus Porfiri käitumisest ja analüüsist.

Paks ja õhuke läksid lahku täiesti erinevalt sellest, kuidas nad kohtusid. Salanõunik, lakooniline ja enesekindel, kuid südamlik, tahtis millelegi vastu vaielda ja pöördus siis lihtsalt ära, surudes lahkudes kätt. Tal oli kõrini sellisest seltsimehe muutusest.

Ja kogu pere külmus “meeldivas uimastamises”.

Lapsepõlves

Kangelaste tegelaskujud ja Porfiry mälestused võimaldavad meil analüüsi hinnata. Paks ja Thin veetsid gümnaasiumis koos mitu aastat. Juba siis oli esimese, hüüdnimega Herostratuse paremus ilmne – iidsetel aegadel hävitas sellenimeline kreeklane tulega ühe maailmaime. Miša aga põletas riigiraamatut sigaretiga – ilmselgelt tahtis ta oma klassikaaslaste üle autoriteeti võita.

Peenikest kutsuti Ephialtes, nagu ta sageli mõnitas. Ja see nimi – spartalaste reetur Termopüülide lahingus – on ajaloos säilinud. Aastad möödusid ja üks jäi kenaks, "hingeks" ja dändiks, elas rahulikult ja külluses. Teine - "tänu" oskusele meeldida ja paljudele aastatepikkusele tööle õnnestus tõusta madalale auastmele, mis andis sellegipoolest ülla tiitli. Ja nüüd paljastus see endiste sõprade erinevus veelgi ning pidev hirm võimude ees pani Porfiry värisema selle ees, kes veel mõni minut tagasi oli alles “lapsepõlvesõber”.

ja osa roll

Peamine võte, mida Tšehhov loos "Paks ja õhuke" kasutab, on antitees. Tegelaste vastandlikkust leiab kõiges, ka pealkirjas: alates mainimisest, mida kõik lõunaks sõid, lõpetades käitumis- ja kõneviisiga. Õhuke on selles osas soovituslik. Kui kohtumise alguses kuuleme temalt: “sina”, “mu kallis”, “lapsepõlvesõber”, siis hiljem muutub tema toon aupaklikuks ja lugupidavaks. Tähenduslikele "teie ekstsellents", "sellised aadlikud, härra", "halasta, härra", "hee-hee-hee" jne. lisatakse pause, nagu oleks tal järsku raske rääkida.

Loo teises osas on kollegiaalse hindaja kuvandi paljastamisel oluline roll metafooril (“kivistunud”), võrdlusel (“tundus ... sädemeid langes näost ja silmadest”), personifikatsioon ( kastid, sõlmed “tõmbusid kokku, tegid grimassi”). Nii naeruvääristab Tšehhov loos "Paks ja peenike" kangelase orjuslikkust, argust, oportunismi. Veelgi enam, Thin teeb seda alateadlikult, harjumusest, vastuseks endise seltsimehe sõnadele: "Noh, sellest piisab ... Ja miks see toon?"

Töö moraalne väärtus

Loo sisu ja selle analüüs tekitavad lugejas kurbi mõtteid. "Paks ja peenike" on näide sellest, kuidas inimene võib ennast halvustada, püüdes poolehoidu ja meeldida. Ja suur kirjanik ja inimhinge tundja A.P. Tšehhov, juba poolteist sajandit on ta õhutanud meid vaatama endale ja ümbritsevale, et ühiskond saaks lõpuks lahti pahedest, mis takistavad inimestevaheliste tervete ja siiraste suhete loomist.

1883. aastal kirjutatud lugu "Paks ja õhuke" kuulub Anton Pavlovitš Tšehhovi varajaste humoorikate teoste rühma. Sellest hoolimata puudutab see tõsist ja aktuaalset teemat ka praegu. Selles artiklis anname lühianalüüsi loost "Paks ja õhuke", tänu millele õpime peategelasi paremini tundma ja mõistame, milliseid eesmärke Tšehhov seda kirjutades taotles.

Loo "Paks ja õhuke" peategelased - piltide analüüs

Töös kirjeldatud olukord on äärmiselt lihtne. Raudteejaamas kohtusid kogemata kaks klassivenda: paks Mihhail ja kõhn Porfiry. Esialgu valmistab ootamatu kohtumine rõõmu mõlemale, vahetatakse soojad tervitused, küsitakse teineteiselt elust, perekonnast, karjäärist. Mõlemad meenutavad heldimusega oma lapsepõlveaastaid gümnaasiumis, vallatuid hüüdnimesid ja vempe. Thin ütleb, et tal on kollegiaalse hindaja auaste. Paks heasüdamlikult teatab, et on juba salanõunik. Siin saabub ootamatult kulminatsioon ning loo “Paks ja õhuke” analüüs võimaldab mõista selle olemust.

Tšehhov kui peen meister kirjeldab mõne lausega irooniliselt metamorfoosi, mis toimus Tonkiy, tema naise ja isegi poja Nathanaeliga. Thin mitte ainult ei "muutunud kahvatuks, kivistunud", "tõmbunud kokku, küürus", näis ta olevat väiksemaks jäänud võrreldes nii tähtsa inimesega nagu tema endine sõber. Ja siis tema nägu "väändus" "kõige laiema naeratusega". On märkimisväärne, et nägu oli täpselt naeratusega “väänatud”, mitte “sädelenud”, “mängitud” jne. Sõna näitab meile selle naeratuse ebasiirust, jäikust ja pealesunnitust. Naise lõug venis veelgi välja ja poeg nööbis mundri kõigi nööpidega. Huvitaval kombel isegi Tony kastid ja kohvrid "tõmbusid kokku" ja "tõmbusid grimasse".

Jätkame loo "Paks ja õhuke" analüüsi. Sellest hetkest alates muutub Tony ja tema pere käitumine täielikult. Iseloomulikud “-s” esinevad tema kõnes sõnade järel: “mis sa oled”, “hee-hee-hee-s”. Nad näitavad oma alandust Tolstoi ees. Porfiry pöördub oma endise klassivenna "Teie Ekstsellents" poole. Sõbralikust suhtlusest ei saa juttugi olla.

Paksu näidatakse paksu, heatujulise inimesena. Tal on siiralt hea meel näha gümnaasiumist sõpra. Tema kõnes, nagu ka Tony sõnavõtus, on algul üleskutse: "kallis", "kallis". Mõlema fraasid koosnevad küsi-hüüutavatest lausetest, mis näitavad rõõmsat elevust. On iseloomulik, et pärast uudist Tolstoi kõrgest auastmest muudab ainult Thin oma suhtumist oma sõbrasse. Tolstoi ise jätkab vestlust samas vaimus. Isegi nähes, kuidas sõber närtsimist üritab, tahab Mihhail tagasi tuua vestluse vana tooni, ütleb, et servilslikkust pole vaja. Ta isegi tegi Peene käitumise peale grimassi. Pidage seda mõtet meeles, eriti kui analüüsite lugu "Paks ja kõhn".

Kuid autor märgib, et aupaklikkus, mis oli selgelt näha madalama astme ametniku näol, "magusus" ja "austusväärne hape" olid nii ilmsed, et Tolstoil ei jäänud muud üle, kui hüvasti jätta. Tähelepanuväärne on see, et esimest korda ei püüa kõrgemal positsioonil olev inimene rõhutada oma üleolekut. Ta on lugupidav ja vastutulelik. Ja madalama astme inimene alandab ennast. See kõlab nagu "väikese inimese" teema uus avalikustamine kirjanduses.

"Väikese mehe" teema Tšehhovi loos "Paks ja õhuke"

"Väikese mehe" kuvand on olnud vene kirjandusele iseloomulik Aleksander Puškini ajast. Loos "Jaamaülem" näeme autori sümpaatiat alama klassi valimisõiguseta ametniku vastu. Nikolai Gogol rõhutab teoses "Mantel" kaastunnet igaveseks eluks määratud pisiametniku raske olukorra vastu.

Tšehhov näitas 19. sajandi lõpus probleemile teistsugust vaatenurka. Tihti paneb inimene ise end alandavasse olukorda. Orjaharjumustest on inimesel väga raske üle saada. Kirjanik demonstreerib selle sotsiaalse ja psühholoogilise haiguse tekkimist.

Loodame, et Anton Pavlovitš Tšehhovi kirjutatud loo "Paks ja õhuke" analüüs oli teile kasulik. Lisasisu saamiseks vaadake meie kirjanduse ajaveebi, kuhu postitame erinevatel teemadel artikleid. Loe ka