Шығармашылық деген не, шығармашылық адам деген не. Шығармашылық дегеніміз не? Олар жеке өмірге уақыт табады

Қазір «шығармашылық адам» деген ұғымды жиі естисіз. Ол кез келген жұмысты орындау кезінде өзіне ғана тән дәстүрлі емес тәсілдерді қолданатын, нәтижесінде бірегей өнім алатын адамдарға қатысты қолданылады. Шығармашылықтың не екенін түсіндіретін көптеген түсініктер бар. Бірақ олардың барлығын бір анықтамаға дейін қысқартуға болады. Шығармашылық - бұл адам әрекетінің процесі, оның өнімі автор үшін ғана емес, сонымен бірге оның айналасындағы адамдар үшін де құндылығы бар жаңа нәрсені жасау болып табылады. Ол ерте заманда пайда болып, содан бері қоғамның дамуымен тығыз байланысты.

Шығармашылық адам деп кімдерді айтамыз?

Бұл өнерге тікелей қатысы бар адам ғана емес (суретші, актер, мүсінші, әнші, дизайнер). Мұндай адам - ​​өз қызметінде стандартты емес тәсілді қолданатын кез келген адам. Шығармашылық адам мұғалім де, спортшы да, журналист те, аспаз да, құрылысшы да, тіпті қарапайым үй шаруасындағы әйел де болуы мүмкін. Ең бастысы, өз жұмысыңызды сүйіспеншілікпен орындаңыз, оған жаныңыздың бір бөлігін салыңыз, сонда нәтиже барлық үміттерден асып түседі.

Психологтар әр баланың шығармашылық қабілеті бар екеніне және оны дұрыс дамыту керектігіне сенімді. Мұны неғұрлым тезірек бастасаңыз, нәрестенің ерекше шығармашылық тұлғаға айналу мүмкіндігі соғұрлым жоғары болады.

Сорттары

Бүгінгі таңда шығармашылықтың көптеген түрлері бар, оларды бірнеше санатқа бөлуге болады:

• көркемдік;
• қолданбалы;
• балалар;
• халық

Көркем шығармашылық туралы түсінік

Бұл көрініс өнер әлеміне қатысты барлық нәрселермен сәйкестендіріледі. Көркем шығармашылықтың бірнеше анықтамалары бар. Жалпы түсінікте ол адам әрекетінің әр алуан түрлерін қамтиды, оның нәтижесі жаратушының сезімі мен ойының көрінісі (сурет, театр, әдебиет, би, музыка, сәулет және т.б.). Тар мағынада бейнелеу өнерін білдіреді. Басқа анықтама бар, оған сәйкес қызметтің бұл түрі кез келген мәселені меңгерудің ең жоғары дәрежесі болып табылады. Оның өнімдері адамның тек эстетикалық қажеттіліктерін қанағаттандыруға бағытталған.

Көркем шығармашылық еркіндікпен тығыз байланысты. Оның арқасында жасаушы белгіленген процедуралармен байланысты кез келген шектеулерден толығымен құтылады. Шығармашылық еркіндік – адамның өз ойын, сезімін, дүниетанымын білдіруіне мүмкіндік беретін басты шарт. Шығармашылық пен тұлға арасындағы байланыс үзілмейді, өйткені шебер өз шедеврін жасау барысында бұрын болмаған жаңа нәрсені шығарады. Оның туындылары өзі сияқты ерекше. Бұл мәселеде кәсібилік те қажет, өйткені адамда белгілі бір дағдылар мен шеберлік болмаса, мұндай шығармашылық дами алмайды.

Қолданбалы өнер

Өнерден айырмашылығы, қолданбалы шығармашылық эстетикалық қажеттіліктерді қанағаттандыруға ғана емес, сонымен қатар практикалық пайдалануға арналған объектілермен ұсынылған. Оларға зергерлік бұйымдар, керамикадан, балшықтан және ағаштан жасалған бұйымдар, кілемдер, гобелендер, кестеленген, тоқылған және өрілген бұйымдар және т.б. Олардың барлығы күнделікті өмірге арналғанына қарамастан, олардың көркемдік құндылығы бар. Қолданбалы шығармашылықтың басты мақсаты – адамды қоршаған барлық нәрсені әдемі ету.

Бүгінгі таңда мұндай өнердің ең танымал түрлері ағаштан ою, шыны кескіндеме, декупаж, моншақ, кесте және т.б. Сіз оларды өз бетіңізше немесе мұғалімнің жетекшілігімен меңгере аласыз. Бір қызығы, мұндай шығармашылық кез келген адамға қол жетімді. Әр адам өз қолымен практикалық құндылыққа ие және үйдің нағыз безендірілуіне айналатын заттарды жасай алады. Мұндай шығармашылық әрекеттермен айналысу адамға ішкі шиеленістерден арылуға және өмірді мағынаға толтыруға көмектеседі.

Балаларға арналған

Бүгінгі таңда барлық білім беру ұйымдарында балалардың шығармашылық қабілетін дамытуға көп көңіл бөлінеді, өйткені өз қолдарымен қайталанбас заттарды жасау барысында бала өзін-өзі дамытып, өзіндік даралығын танытуға үйренеді. Балалар үшін сурет салу, модельдеу, дизайн жасау, ән үйрену және би билеу олардың эстетикалық талғамын дамытуға және сұлулық сезімін оятуға мүмкіндік беретін ең қызықты ойындар болып табылады. Балалар шығармашылығы – өскелең ұрпақтың үйлесімді дамуының ең маңызды құрамдас бөлігі. Көбінесе мектеп қабырғасында өнердің қандай да бір түріне қызығушылық танытқан адамдар оны өмірінің мәніне айналдырып, есейген кезде де айналыса береді.

Фольклордың мәні

Өнердің сан алуан түрлерін зерттеу барысында өткен дәуірдегі адамдардың тұрмыс-тіршілігін, салт-дәстүрін, еңбегін, сенімін, дүниетанымын, ұмтылысын, мұратын бейнелейтін халық шығармашылығын (фольклор) назардан тыс қалдыруға болмайды. Фольклорлық шығармалар ұжымдық өнерге жатады, олар бірлесе жасалған және көбіне авторы жоқ. Оларға музыка, ән, би, ертегі, поэзия, театрландырылған қойылымдар, кескіндеме, сәулет өнері жатады. Бағзы заманнан бізге жеткен халық өнерінің үлгілері ата-бабаларымыздың өмірін зерделеуге негіз болады. Олардың ерекше тарихи және мәдени құндылығы бар.

Шығармашылық дегеніміз не? Бұл адамдарға қоршаған әлемді жақсарту үшін жоғарыдан берілетін сыйлық. Оның кез келген түрі адамды қоршаған барлық нәрсеге сұлулық, жақсылық және сүйіспеншілік әкелуі керек. Шедеврлерді жасау үшін үлкен таланттың болуы міндетті емес. Лев Толстой сияқты жаза алатын немесе Пабло Пикассо сияқты сурет сала алатындар санаулы ғана екені анық. Дегенмен, бұл басқа адамдар өздеріне ену керек дегенді білдірмейді. Бүгінгі таңда әр адам шығармашылықпен айналыса алады, өйткені өнердің көптеген түрлері бар және әркім өзіне ұнайтын және жасай алатын әрекетті таңдай алады.

Шығармашылық деген не және оны қалай дамытуға болады?Тексерген Владислав Челпаченко 26 мамырда Рейтинг: 5.0

Сәлем, қымбатты достар!

Сіз өзіңізді шығармашылық адаммын деп санайсыз ба? Неліктен? Шығармашылық қайдан келеді деп ойлайсыз?

Егер сіз «жоқ» деп жауап берсеңіз немесе сізді шығармашылықтың табиғаты қызықтырса, онда бұл мақала сізге арналған. Онда сіз өзіңіздің шығармашылық қабілеттеріңізді қалай дамытуға болатынын білесіз.

Шығармашылық деген не және ол сізде бар ма?

Шығармашылық – рухани да, материалдық та жаңа құндылықтарды жасауға әкелетін немесе соған әкелетін әрекеттің процесі немесе нәтижесі.

Бұл туралы айтқанда атақты суретшілер, жазушылар, музыканттар еске түседі, бірақ шығармашылық мұнымен шектелмейді. Ол отбасында, жұмыста, бизнесте, қарым-қатынаста және өміріміздің басқа да көптеген салаларында көрінеді.

Шабыт пен қиял сіздің шығармашылық тенденцияларыңызды анықтайды. Бірақ сізде олар бар ма?

Шығармашылық әлеуетті және оның неге байланысты екенін анықтау үшін көптеген зерттеулер жүргізілді. Психологтар тобы сыналушылардың өмірі туралы жүздеген сұрақтар қойды. Көптеген зерттеулерден кейін біз жауап таптық: шығармашылық адамдары өзін шығармашылық деп санайтын адамдар болды.

Өздерін шығармашылық тұлға деп санамайтын адамдар ешнәрсе ойлап табуға немесе ойлап табуға тырыспайды. Олар өздерінің қабілеттеріне көз жұмып қалу үшін бәрін өздері жасайды. Шығармашылық адамдар, керісінше, әрқашан жаңа жолдарды табуға тырысады, белгісізге түседі, сурет салуға тырысады, ән айтады, т.б.

Өзіңізде шығармашылықты қалай дамытуға болады?

Біз бәрімізге табиғаттан шығармашылық қабілеттер берілген, бірақ қандай да бір себептермен олар көптеген адамдар үшін басылып, жабылады. Бірақ мұны түзетуге болады. Шығармашылықты дамытудың бірнеше жолдарын беремін (олардың барлығын қолданған дұрыс).

Шығармашылықты қалай дамытуға болады:

• Бала бол!Балалар қараңдар. Олар үнемі бірдеңе сұрайды, осы әлемді зерттейді. Олар мұнымен тоқтап қалмайды, балалар сағат сайын дамиды. Сұрақтар қойыңыз және осы әлемді зерттеңіз.
• Өзіңізге қамқорлық жасаңыз.Ойлануға уақыт бөліңіз. Ағаш кесетін ағашты күңгірт арамен аралағаны туралы астарлы әңгіме бар. Олар одан неге оны қайрамағанын сұрағанда, ол уақытым жоқ және оны көру керек деп жауап берді. Сіздің іс-әрекеттеріңізді тоқтатып, бағалай алмасаңыз, ненің дұрыс емес екенін түсіне алмасаңыз, сіздің өміріңізде де дәл солай болады.
• Барлық идеяларыңызды жазыңыз.Олар қаншалықты оғаш болса да, барлығын сынап көріңіз. Сұрақтарыңыз бен мәселелеріңізге бірнеше жауап іздеңіз, бірақ бірнеше шешім табыңыз.
• Белсенді болыңыз.Бұл ескі әдеттеріңіз бен стереотиптеріңізді бұзуды білдіреді. Жайлылық аймағыңызды кеңейтіңіз. Бұрын ешқашан жасамаған нәрсені жасаңыз. Қоғамдық көлікте әнұранды орындаңыз, дүкенге басқа жолмен барыңыз, ұйқы режимін өзгертіңіз.
• Қиялыңызды дамытыңыз.Сіз кімді ең креативті адам деп санайсыз немесе бағалайсыз? Сіздің жағдайыңызда ол не істер еді? Оны сіздің орныңызда елестетіңіз немесе одан кеңес сұрағаныңызды елестетіңіз, ол не деп жауап береді?

Қорытындылай келе, бұл әрекеттердің барлығын 1 ұпайға біріктіруге болады. Бала бұл құралдардың барлығын бейсаналы түрде пайдаланады. Балалар адамның қалай өмір сүру керектігін көрсететін көрсеткіш. Бұл планетадағы ең белсенді тіршілік иелері. Олар жүруді үйренуге тырысып, 10 сәтсіз әрекеттен кейін ешқашан: «бұл менікі емес, мен жүрмеймін» деп айтпайды. Олар табысқа жеткенше тырысады.

Балалар сияқты болыңыз, белсенді болыңыз және келесі мақалаларда кездескенше!

Қазіргі уақытта заманауи жұмыс берушілер «шығармашылық тұлғаларды» іздейді, көбінесе бұл адамдардың кім екенін түсінбейді. Жақында «шығармашылық» сөзі танымал болды, бұл шығармашылық туралы айтатын болсақ, онда бұл тікелей жасау дегенді білдіретін «жасау» сөзінің туындысы деген сұраққа қызығушылық танытатындарды одан әрі шатастырады. Ал шығармашылық іс жүзінде әрекет процесі. Сондықтан бұл ұғымдарды ажыратып қана қоймай, олардың мәнін нақты түсіне білу өте маңызды. Сондықтан шығармашылықты көп іздеген дұрысырақ.

Шығармашылық белсенділік процесі болса, онда ол белгілі бір нәтижені қамтитынын түсіну маңызды. Және бұл нәтиже принципті түрде жаңа және бірегей болуы керек екенін атап өткен жөн. Шындығында, қызмет өнімінің жаңалығы мен бірегейлігі шығармашылықтың негізгі критерийлері мен көрсеткіштері болып табылады. Бірақ қазір жаңа нәрсе ойлап табу өте қиын, әсіресе қазіргі қоғамға берілетін ақпарат көлемін ескере отырып. Ал шығармашылық деген не деген сұраққа жауап бере отырып, бұл процестің негізгі түрлерін қарастыру өте маңызды.

Шығармашылықтың түрлері

Бірыңғай жіктеу жоқ, бірақ негізгі түрлерін келесідей анықтауға болады:

1. Көркем шығармашылық – ол көп дәрежеде шындықтың эстетикалық дамуымен байланысты.

2. Ғылыми шығармашылық – дүние шындығы дамуының құбылыстары мен жалпы заңдылықтарын ашуды көздейді.

3. Техникалық шығармашылық – дүниені тікелей практикалық түрлендіруде көрінеді.

4. Педагогикалық шығармашылық – салада жаңалық іздеп, нақты табу

Бұл шығармашылықтың негізгі түрлері, бірақ олардан басқа бірқатар басқа түрлерін бөліп көрсетуге болады: саяси, өнертапқыштық, ұйымдастырушылық, философиялық, мифологиялық және көптеген басқалар.

Шығармашылықтың түрлерін шығармашылық процеске тікелей енген субъектілердің санына қарай жіктеуге болады. Содан кейін біз жеке шығармашылық (бір жеке тұлғаның белсенділігін қамтиды) және ұжымдық шығармашылық аламыз.

Шығармашылықтың не екенін түсіну қиын болса, қазір бұл ұғымның кем дегенде үш анықтамасы бар екеніне назар аудару керек. Ал қазіргі ғылымда шығармашылық дегеніміз:

• нәтижесінде бұрын болмаған жаңа нәрсе пайда болатын қызмет процесі;
• тек жасаушы үшін ғана емес, басқалар үшін де құнды болуы тиіс шығармашылық қызмет өнімі;
• нәтижесінде субъективті құндылықтар жасалатын нақты процесс.

Осы анықтамаларға сүйене отырып, шығармашылықтың не екенін түсінуге болады. Бұл процесс өмірдің кез келген саласына қалай қатысты екенін түсіну маңызды. Осылайша, жасампаздық қабілеті бар адам бірқатар критерийлер арқылы анықталады. Олардың ішінде келесі факторлар бар: физиологиялық, психогенетикалық, әлеуметтік, демографиялық және, әрине, бірқатар жеке қасиеттер.

Жоғарыда айтылғандарға сүйене отырып, шығармашылық қоғамды әртүрлі бағытта дамытатын нақты қозғалтқыш екенін түсіну қиын емес. Ал онсыз даму мүмкін емес, сіз қандай санатты алсаңыз да. Өйткені, кейбір жас суретшінің қолына қылқалам алып, сурет салуы, мысалы, Айвазовскийдің картинасын қайта жазып, оны өз шығармашылығының жемісі деп айту мүмкін емес. Иә, әрине, көркемдік таланты бар адамның белсенділігі (егер сурет шынымен қайталанса). Бірақ, шығармашылық анықтамаларына сүйене отырып, бұл немесе басқа сурет тек оны жасаған адамның жұмысының өнімі екенін түсінуге болады. Және бұл мүмкіндік адам өзінің қабілеттерін көрсете алатын қызметтің барлық салаларына қатысты.

Біз өзімізге қаншалықты жиі сұрақ қоямыз және олар туралы ойланамыз? Жақындарымыздан, достарымыздан, әдебиеттен немесе интернеттен дайын жауап іздемей, ойланып жүрміз бе?

Қазіргі өмірде байыпты жұмыс берушілер әрқашан жүктелген міндеттерге шығармашылық шешімдер таба алатын қызметкерлерге сұранысқа ие. Мұндай адамдарды көбінесе креативті деп атайды. Қазіргі заманғы менеджментте тіпті «креативті класс» термині қалыптасты.

Олар қайдан келеді және неге бұл «бәріне берілмейді»? Неліктен адамдардың көпшілігі керемет орындаушылар? Неліктен қарапайым мәселелердің стандартты емес шешімдері немесе бірегей музыкалық шығармалар бәрінің ойына келмейді? Ал шығармашылық деген не? Оның құндылығы қандай?

Ғылыми таным тұрғысынан «шығармашылық» терминінің анықтамасы: «шығармашылық – дизайндағы жаңа мәдени немесе материалдық құндылықтарды жасау».

Википедия бұл тұжырымдаманың егжей-тегжейлі сипаттамасын береді:

«Шығармашылық – бұл сапалы жаңа материалдық және рухани құндылықтарды тудыратын қызмет процесі немесе объективті жаңасын жасау нәтижесі. Шығармашылықты мануфактурадан (өндірістен) ажырататын негізгі критерий оның нәтижесінің бірегейлігі болып табылады. Шығармашылықтың нәтижесін бастапқы шарттардан тікелей шығаруға болмайды. Автордан басқа ешкім, егер оған бірдей бастапқы жағдай жасалса, дәл осындай нәтиже ала алмайды. Осылайша, шығармашылық процесінде автор материалға еңбек операцияларына немесе логикалық қорытындыға келмейтін белгілі бір мүмкіндіктерді қояды және түпкілікті нәтижеде оның жеке басының кейбір аспектілерін көрсетеді. Шығармашылық өнімге өндірілген өніммен салыстырғанда қосымша құндылық беретін де осы факт.

Шығармашылық дегеніміз:

1. бұрын болмаған, сапалы жаңа нәрсені тудыратын әрекет;
2. тек осы адам үшін ғана емес, басқалар үшін де жаңа, құнды нәрсе жасау;
3. субъективті құндылықтарды құру процесі.

Шығармашылықты зерттейтін білім саласы эвристика болып табылады. Эвристика (ежелгі грек тілінен ευρίσκω (heuristiko), лат. Evrica – «табамын», «ашамын») адамның шығармашылық, бейсаналық ойлауын зерттейтін білім саласы. Эвристика психологиямен, жоғары жүйке қызметінің физиологиясымен, кибернетикамен және басқа ғылымдармен байланысты, бірақ өзі ғылым ретінде әлі толық қалыптасып біткен жоқ.

Ежелгі Грецияда эвристика деп Сократ қолданатын оқыту жүйесі ретінде түсінді, бұл кезде мұғалім оқушыға жетекші сұрақтар қою арқылы мәселені өз бетінше шешуге жетелейді. «Эвристика» ұғымы грек математигі Папптың «Есептерді шешу өнері» трактатында (б.з. 300 ж.) кездеседі.

Ұзақ уақыт бойы шығармашылық сынақ және қате әдістеріне, ықтимал нұсқаларды іздеуге, түсінікті күтуге және ұқсастықпен жұмыс істеуге негізделген. Осылайша, Томас Эдисон сілтілі батарея құрылғысын жасау кезінде шамамен 50 мың тәжірибе жүргізді. Және олар вулканизацияланған каучуктың өнертапқышы Чарльз Гудьер (Goodyear) туралы оның шикі каучукты (резеңке) қолына түсетін кез келген затпен: тұз, бұрыш, қант, құм, кастор майы, тіпті сорпамен араластырғанын жазды. Ол ерте ме, кеш пе, жердегі барлық нәрсені сынап көремін және соңында сәтті комбинацияға тап болады деген логикалық қорытындыға келді. Алайда, уақыт өте келе мұндай әдістер қазіргі заманғы нысандардың жасалу қарқынына және масштабына қайшы келе бастады.

Эвристикалық әдістердің ең қарқынды ізденістері мен дамуы 20 ғасырдың екінші жартысында инженерлер мен басқа да шығармашылық қызметкерлердің іс-әрекеттерінің техникасы мен реттілігін зерттеу арқылы ғана емес, сонымен қатар ми психологиясы мен физиологиясының жетістіктері негізінде басталды. .”

Менің ойымша, шығармашылықты эксперимент ретінде түсіну ең дұрысы. Кез келген эксперименттегідей, бастапқыда белгілі бір компоненттер мен ингредиенттер бар. Және белгілі бір мақсат бар. Көбінесе экспериментаторда соңғы өнімнің нақты, нақты сипаттамалары болмайды және оны алу үшін қанша уақыт қажет болатынын алдын ала білмейді.

Оның үстіне кез келген экспериментатор эксперимент нәтижесі оң болатынына жүз пайыз кепілдік бере алмайды. Соған қарамастан ол осы экспериментке барады, ізденеді және жасайды.

Не үшін? Неліктен? Оны не ынталандырады? Неліктен ол соғылған жолды ұстанғысы келмейді? Сіз атақ пен танымалдықты қалайсыз ба? Әлде бұл жанның қажеттілігі, жалғыз қабылданатын өмір жолы ма?

Мұны бірге анықтауға тырысайық.

Жаңа туған нәресте қоршаған ортаға толығымен тәуелді және «ашық кітап». Өз отбасының мәдениетін, тілін, салт-дәстүрін бойына сіңіреді. Содан кейін әлеуметтік шеңбер артады, бала қоғамға қосылады.

Кейбір кезеңде баланың айналасындағылардың қасиеттеріне сәйкес келмейтін жеке тұлғалық қасиеттерді көрсете бастаған сәті келеді. Сосын үлкендер: «Кейіпкер көрсетеді...» дейді.

Балалық шақта шығармашылық процесс кез келген бала үшін табиғи құбылыс. Балалар қандай әдемі сурет салады немесе ән салады деп ойламайды. Олар бұл процеске толығымен еніп, бар жүректерімен жасайды. Ал бұл кезеңдегі ересектердің міндеті – баланы оқыту емес, жағдай жасап, оның күш-қуатын оң, шығармашылық бағытқа бағыттау.

Адам өсу барысында балаға тән қасиеттерді жоғалта отырып, жаңа тәжірибелерге, жаңа қасиеттерге ие болады. Соның ішінде креативтілік пен бізді қоршаған әлемге ашық болу қажеттілігі. Және біз бұл даму үдерісін табиғи деп қабылдаймыз. Керісінше, егер ересек адамда баланың белгілері байқалса, біз таңданамыз, таң қалдырамыз, тіпті кейде айыптаймыз: «ол балалық шаққа түсіп кетті», «өзін бала сияқты ұстайды». «Қалыпты» ересектер сәйкес келуі керек белгілі бір стереотиптер мен мінез-құлық үлгілері бар. Шығармашылық, музыкалық, әдеби немесе ғылыми данышпан адамдар, әдетте, «бастары бұлттарда», «бұл дүниелік емес», «ақ қарғалар» т.б.

Егер сіз «ақ қарғаларға» мұқият қарасаңыз, бұл жалпы қабылданғаннан ерекшеленетін өз көзқарастары мен идеяларын батыл білдіретін адамдар екенін көресіз. Олар күнделікті нан туралы ойлаудан алыс; Адамның жаратылу барысында уақытты, тамақты, ұйқыны, айналасындағыларды ұмытып кеткен мысалдары көп. Бұл күйінде ол «баладай», ол еркін, шабыт өзенінің ағынына сеніп, жүзеді.

Бір түнде мен түс көрдім. Мен рульде отырмын және жол бойында көлік жүргіземін. Мен өзімді жеңіл және еркін сезінемін, мен сенімдімін. Жолда басқа да қозғалыс қатысушылары бар, бірақ біз әрқайсымыз бір-біріміздің жолымызды қимай, өз бағытымызбен оңай қозғаламыз. Бір кезде маған ой келеді: «Мен неге жылдамдықты өзгертпей, қиылыстарда тоқтамай жүрмін? Мен ережелерді бұзып жатырмын ба? Мен спидометрге қарап, жылдамдықты азайтуға тырысамын, бірақ көлік тыңдамайды, ол өздігінен қозғалады, тежегіштер жұмыс істемейді. Содан кейін бар күшімді салып, асфальтты қара жолға бұрамын. Оның үстіне мен көлікті баяулатып, табиғи түрде тоқтау үшін саналы түрде кірді, шалшықтарды және кедергілерді іздеймін.

Арманның анық болғаны сонша, ол көпке дейін басымнан кетпеді. Кез келген жүргізуші сізге шынайы өмірдегі ұқсас жағдайда менің реакциям дұрыс болғанын айтады.

Біраз ойланып отырып, шын мәнінде менің арманым шынайы өмірге өте ұқсас деген қорытындыға келдім. Кез келген адам өз жан дүниесінде еркін болса, өзін өмірлік шығармашылыққа толық арнаса, ол өз мақсатына оңай, тез, кедергісіз және ең қауіпсіз түрде жетеді. Бірақ біз ережелер мен шектеулерді еске алғаннан кейін бірден қорқыныш пен үрей пайда болады. Біз «жағдайды бақылауды жоғалта» бастаймыз. Нәтижесінде біз жолдан тайып қана қоймай, өз өмірімізді «қоқыс» пен қайғы-қасіретке бағыттаймыз және өзіміз жолымызда кедергілерді іздейміз. Кейбір жағдайларда біз басқа «жол қозғалысына қатысушылармен» соқтығысып, оларды жарақаттап, зиян келтіреміз. Ақыр соңында, жасалған күш-жігерге байланысты біз «баяулаймыз» немесе толығымен тоқтаймыз.

Шығармашылық пен қорқыныш үйлесімсіз. Олар бір уақытта өмір сүре алмайды. Өйткені шығармашылық қорқынышты білмейді, ал қорқыныш шығармашылық бола алмайды.

Қорқыныш деген не және ол не үшін қажет екенін мақалада айтатын боламыз».

Жасау- сапалы жаңа материалдық және рухани құндылықтарды тудыратын адам қызметінің процесі немесе субъективті жаңасын жасаудың нәтижесі. Шығармашылықты мануфактурадан (өндірістен) ажырататын негізгі критерий оның нәтижесінің бірегейлігі болып табылады. Шығармашылықтың нәтижесін бастапқы шарттардан тікелей шығаруға болмайды. Автордан басқа ешкім, егер оған бірдей бастапқы жағдай жасалса, дәл осындай нәтиже ала алмайды. Осылайша, шығармашылық процесінде автор материалға еңбек операцияларына немесе логикалық қорытындыға келмейтін белгілі бір мүмкіндіктерді қояды және түпкілікті нәтижеде оның жеке басының кейбір аспектілерін көрсетеді. Шығармашылық өнімге өндірілген өніммен салыстырғанда қосымша құндылық беретін де осы факт.

Шығармашылық – сапалы жаңа, бұрын болмаған нәрсені тудыратын әрекет. Шығармашылық - бұл тек осы адам үшін ғана емес, басқалар үшін де құнды жаңа нәрсе жасау.

Шығармашылықтың түрлері мен қызметтері

Адамның шығармашылық факторы мен интеллигенция құбылысын зерттеуші Виталий Тепикин көркемдік, ғылыми-техникалық, спорттық-тактикалық, сондай-ақ әскери-тактикалық шығармашылықты дербес түрлер ретінде анықтайды.С. Л.Рубинштейн бірінші болып өнертапқыштық шығармашылықтың өзіне тән белгілерін дұрыс көрсетті: «Өнертабыстың басқа шығармашылық интеллектуалдық әрекет түрлерінен ерекшеленетін ерекшелігі – ол затты, нақты объектіні, механизмді немесе белгілі бір мәселені шешетін техника. Бұл өнертапқыштың шығармашылық жұмысының бірегейлігін анықтайды: өнертапқыш шындық контекстіне, қандай да бір қызметтің нақты барысына жаңа нәрсе енгізуі керек. Бұл абстрактілі анықталған жағдайлардың шектеулі саны ескерілуі қажет теориялық мәселені шешуден түбегейлі өзгеше нәрсе. Оның үстіне, шындық тарихи түрде адамның іс-әрекеті мен технологиясы арқылы делдалды: ол ғылыми ойдың тарихи дамуын бейнелейді. Демек, өнертабыс процесінде жаңа нәрсе енгізілетін шындық контекстінен шығып, сәйкес контекстті ескеру керек. Бұл өнертабыс процесіндегі әртүрлі буындардың жалпы бағыты мен ерекше сипатын анықтайды».

Шығармашылық қабілет ретінде

Шығармашылық(ағылшын тілінен жасау- құру, ағылшын. шығармашылық- конструктивті, шығармашылық) - жеке тұлғаның дәстүрлі немесе қабылданған үлгілерден ауытқып, дарындылық құрылымына дербес фактор ретінде кіретін түбегейлі жаңа идеяларды жасауға дайындығымен, сондай-ақ мәселелерді шешу қабілетімен сипатталатын шығармашылық қабілеттері. статикалық жүйелерде пайда болады. Беделді американдық психолог Абрахам Маслоудың пікірінше, бұл әр адамға туа біткен тән, бірақ қоршаған ортаның әсерінен көпшіліктің жоғалтқан шығармашылық бағыты.

Күнделікті деңгейде шығармашылық тапқырлық – мақсатқа жету, қоршаған ортаны, заттар мен жағдайларды әдеттен тыс тәсілмен пайдалана отырып, үмітсіз болып көрінетін жағдайдан шығудың жолын табу қабілеті ретінде көрінеді. Кеңірек - мәселенің тривиальды емес және тапқыр шешімі. Оның үстіне, әдетте, тапшы және маманданбаған құралдармен немесе ресурстармен, егер материалдық болса. Ал батыл, стандартты емес, бұл мәселені шешуге немесе материалдық емес жазықтықта орналасқан қажеттілікті қанағаттандыруға арналған клишесіз тәсіл деп аталады.

Шығармашылық критерийлері

Шығармашылық критерийлері:

• еркіндік – уақыт бірлігінде пайда болатын идеялар саны;
• түпнұсқалық - жалпы қабылданғаннан ерекшеленетін ерекше идеяларды шығару мүмкіндігі;
• икемділік. Ранко атап өткендей, бұл параметрдің маңыздылығы екі жағдаймен анықталады: біріншіден, бұл параметр мәселені шешу процесінде икемділік танытатын тұлғаларды оларды шешуде қатаңдық көрсететін тұлғалардан ажыратуға мүмкіндік береді, екіншіден, ол Мәселелерді шешетін түпнұсқа адамдарды жалған түпнұсқалық танытатындардан ажырату.
• қабылдаушылық – әдеттен тыс бөлшектерге, қарама-қайшылықтарға және белгісіздікке сезімталдық, бір идеядан екіншісіне тез ауысуға дайын болу;
• метафоралық – мүлде әдеттен тыс контексте жұмыс істеуге дайын болу, символдық, ассоциативті ойлауға бейімділік, күрделіні қарапайымнан, ал қарапайымды күрделіден көре білу.
• Қанағаттану – шығармашылықтың нәтижесі. Теріс нәтижемен сезімнің мәні мен одан әрі дамуы жоғалады.

Торранстың айтуы бойынша

• Еркін сөйлеу – көптеген идеяларды шығару қабілеті;
• Икемділік – есептерді шешу кезінде әртүрлі стратегияларды қолдана білу;
• Түпнұсқалық – әдеттен тыс, стандартты емес идеяларды шығару мүмкіндігі;
• Өңдеу – пайда болған идеяларды егжей-тегжейлі дамыту мүмкіндігі.
• Жабылуға қарсылық – бұл стереотиптерді ұстанбау және мәселелерді шешу кезінде әр түрлі келіп түсетін ақпаратқа ұзақ уақыт бойы «ашық қалу» қабілеті.
• Атаудың абстрактілілігі – бұл мәселенің мәнін түсіну, шын мәнінде маңызды нәрсе. Атау процесі бейнелі ақпаратты сөздік формаға айналдыру мүмкіндігін көрсетеді.

Шығармашылық процесс ретінде (креативті ойлау)

Шығармашылық ойлаудың кезеңдері

Г. Уоллес

Қазіргі кезеңде кезеңдердің (кезеңдердің) тізбегінің ең танымал сипаттамасын 1926 жылы ағылшын Грэм Уоллес берген. Ол шығармашылық ойлаудың төрт кезеңін анықтады:

1. Дайындық- мәселені тұжырымдау; шешуге тырысады.
2. Инкубация- тапсырмадан уақытша алшақтау.
3. - интуитивті шешімнің пайда болуы.
4. Емтихан- шешімді сынау және/немесе енгізу.

Дегенмен, бұл сипаттама түпнұсқа емес және 1908 жылы А.Пуанкаренің классикалық баяндамасына қайта оралады.

А.Пуанкаре

Анри Пуанкаре Париждегі психологиялық қоғамға берген баяндамасында (1908 ж.) бірнеше математикалық жаңалықтар ашу процесін сипаттап, кейіннен көптеген психологтар анықтаған осы шығармашылық процестің кезеңдерін анықтады.

Кезеңдер

1. Бастапқыда мәселе қойылып, біраз уақыт оны шешуге талпыныс жасалады.

«Екі апта бойы мен кейінірек автоморфтық деп атаған функцияға ұқсас функцияның болуы мүмкін емес екенін дәлелдеуге тырыстым. Дегенмен, мен мүлде қателестім; Күн сайын мен өз үстелімде отырдым, оған бір-екі сағат жұмсадым, көптеген комбинацияларды зерттедім және ешқандай нәтиже бермедім ».

2. Одан кейін адам әлі шешілмеген мәселе туралы ойланбай, одан алшақтайтын азды-көпті ұзақ кезеңге ұласады. Бұл кезде Пуанкаре тапсырма бойынша бейсаналық жұмыс орын алады деп есептейді.

3. Ақырында мәселе туралы бірден алдын ала ойланбастан, мәселеге еш қатысы жоқ кездейсоқ жағдайда ойда шешімнің кілті пайда болатын сәт келеді.

Пуанкаре осы тектес кәдімгі есептерден айырмашылығы, бұл жерде шешімнің санада пайда болған сәтін ғана емес, сонымен бірге оның алдында бірден ғажайып түрде көрінетін бейсаналық жұмысын сипаттайды; Жак Хадамард осы сипаттамаға сүйене отырып, оның толық эксклюзивтілігін көрсетеді: «Мен бұл керемет сезімді ешқашан бастан өткерген емеспін және оны [Пуанкареден] басқа ешкімнің сезінгенін естіген емеспін».

4. Осыдан кейін шешімнің негізгі идеясы белгілі болған кезде, шешім аяқталады, сыналады және әзірленеді.

«Таңертең мен гипергеометриялық қатарға сәйкес келетін осы функциялардың бір класының бар екенін анықтадым; Бар болғаны нәтижелерді жазу ғана болды, оған бірнеше сағат қана кетті. Мен бұл функцияларды екі қатардың қатынасы ретінде көрсеткім келді және бұл идея толығымен саналы және әдейі болды; Мен эллиптикалық функциялармен ұқсастықты басшылыққа алдым. Мен өзімнен бұл сериялар бар болса, қандай қасиеттерге ие болуы керек деп сұрадым және мен тета-автоморфтық деп атаған бұл серияларды оңай құрастыра алдым ».

Теория

Пуанкаре теориялық тұрғыдан шығармашылық процесті (математикалық шығармашылық мысалында) екі кезеңнің бірізділігі ретінде бейнелейді: 1) бөлшектерді біріктіру - білім элементтері және 2) пайдалы комбинацияларды кейінгі таңдау.

Тапсырма бойынша бастапқы саналы жұмыс шешілетін мәселеге қатысты болашақ комбинациялардың элементтерін өзекті етеді және «қозғалады». Содан кейін, әрине, тапсырма бірден шешілмесе, тапсырма бойынша бейсаналық жұмыс кезеңі басталады. Сана мүлде басқа нәрселермен айналысса, санадан тыс итерме алған бөлшектер соқтығысып, әртүрлі комбинацияларды құра отырып, билеуді жалғастырады. Осы комбинациялардың қайсысы санаға енеді? Бұл комбинациялар «ең әдемі, яғни математикалық сұлулықтың ерекше сезіміне көбірек әсер ететін, барлық математиктерге белгілі және профандар үшін қол жетімді емес, сондықтан олар жиі күлуге бейім». Сонымен, ең «математикалық әдемі» комбинациялар таңдалып, санаға енеді. Бірақ бұл әдемі математикалық комбинациялардың сипаттамалары қандай? «Бұл элементтердің бөлшектерін болжай отырып, ақыл-ой күш-жігерсіз толығымен қабылдай алатындай етіп үйлесімді түрде орналастырылған адамдар. Бұл үйлесімділік біздің эстетикалық сезімдерімізді қанағаттандыру үшін де, ақыл-ойға көмектесу үшін де қызмет етеді, оны қолдайды және оны басшылыққа алады. Бұл үйлесімділік бізге математикалық заңды болжауға мүмкіндік береді». «Осылайша, бұл ерекше эстетикалық сезім елеуіш рөлін атқарады және бұл одан айырылған кез келген адамның ешқашан нағыз өнертапқыш болмайтынын түсіндіреді».

Мәселенің шығу тарихынан

19 ғасырда Герман Гельмгольц аз егжей-тегжейлі болса да, ғылыми жаңалықтарды «іштен» жасау процесін дәл осылай сипаттады. Оның бұл интроспекцияларында дайындық, инкубация және түсіну кезеңдері қазірдің өзінде көрсетілген. Гельмгольц оның бойында ғылыми идеялардың қалай туғаны туралы былай деп жазды:

Бұл қуанышты шабыттар жиі бастың басын тыныштандыратыны сонша, сіз олардың мағынасын бірден байқамайсыз, кейде бұл олардың қашан және қандай жағдайда келгенін кейінірек көрсетеді: баста ой пайда болады, бірақ оның қайдан келгенін білмейсіз.

Бірақ басқа жағдайларда ой бізге шабыт сияқты кенеттен, күш-жігерсіз түседі.

Менің жеке тәжірибемнен пайымдауымша, ол ешқашан шаршамайды және ешқашан партада отырмайды. Әр жолы мен ең алдымен өз проблемамды жан-жақты айналдыруға тура келді, сонда оның барлық бұрмалары мен шиеленістері менің басымда мықтап жатуы және жазудың көмегінсіз жатқа оқуға болады.

Үздіксіз жұмыссыз бұл деңгейге жету әдетте мүмкін емес. Содан кейін, шаршаудың басталуы өткенде, бір сағат бойы толық сергектік пен тыныш әл-ауқат сезімі қажет болды - содан кейін ғана жақсы идеялар келді. Көбінесе... олар Гаусс та байқағандай, таңертең, оянғанда пайда болды.

Олар ерекше ықыласпен келді... орманды таулардың арасынан жайбарақат өрмелеу кезінде, шуақты күнде. Ішімдіктің шамалы мөлшері оларды қорқытқандай болды.

Бір қызығы, Пуанкаре сипаттаған кезеңдерге ұқсас кезеңдерді 20 ғасырдың басында Б.А.Лезиннің көркем шығармашылық процесінде анықтаған.

1. Жұмыссана саласын мазмұнмен толтырады, оны кейін бейсаналық сфера өңдейді.
2. Санасыз жұмыстиптік таңдауды білдіреді; «Бірақ бұл жұмыстың қалай орындалғанын, әрине, бағалау мүмкін емес, бұл жұмбақ, әлемнің жеті құпиясының бірі».
3. Шабытбейсаналық сферадан санаға дайын қорытындының «тасымалдауы» бар.

Өнертапқыштық процестің кезеңдері

П.К.Энгельмейер (1910) өнертапқыштың жұмысы үш әрекеттен тұрады деп есептеді: тілек, білім, шеберлік.

1. Қалау және идеяның шығу тегі. Бұл кезең идеяның интуитивті көрінісінен басталып, оны өнертапқыштың түсінуімен аяқталады. Өнертабыстың ықтимал принципі пайда болады. Ғылыми шығармашылықта бұл кезең гипотезаға, көркем шығармашылықта жоспарға сәйкес келеді.
2. Білім және пайымдау, схема немесе жоспар. Өнертабыстың толық, егжей-тегжейлі идеясын дамыту. Эксперименттерді өндіру – психикалық және өзекті.
3. Шеберлік, өнертабысты конструктивті орындау. Өнертабыстың құрастырылуы. Шығармашылықты қажет етпейді.

«Өнертабыстың идеясы ғана болғанша (I акт), әзірге өнертабыс жоқ: схемамен (II акт) өнертабыс бейнелеу ретінде беріледі, ал III акт оған нақты өмір береді. Бірінші актінде өнертабыс болжанады, екіншісінде дәлелденеді, үшіншіде жүзеге асырылады. Бірінші актінің соңында гипотеза, екіншісінің соңында спектакль қойылады; үшіншісінің соңында – құбылыс. Бірінші акт оны телеологиялық тұрғыдан анықтайды, екіншісі – логикалық, үшінші – фактілік. Бірінші акт идеяны, екіншісі жоспарды, үшінші әрекетті береді».

П.М.Якобсон (1934) келесі кезеңдерді анықтады:

1. Интеллектуалдық дайындық кезеңі.
2. Мәселенің дискрециясы.
3. Идеяның бастауы – мәселені тұжырымдау.
4. Шешімін табу.
5. Өнертабыстың принципін алу.
6. Принципті схемаға түрлендіру.
7. Өнертабыстың техникалық дизайны және қолдануы.

Шығармашылық ойлауға кедергі келтіретін факторлар

• біреудің пікірін сынсыз қабылдау (конформизм, келісім
• сыртқы және ішкі цензура
• ригидность (оның ішінде есептерді шешуде үлгілерді, алгоритмдерді беру)
• бірден жауап тапқысы келеді

Шығармашылық және тұлғалық

Шығармашылықты жаңа нәрсені жасау процесі ретінде ғана емес, сонымен қатар тұлға (немесе адамның ішкі әлемі) мен шындықтың өзара әрекеттесуі арқылы болатын процесс ретінде қарастыруға болады. Сонымен бірге өзгерістер тек шындықта ғана емес, тұлғада да болады.

Шығармашылық пен тұлға арасындағы байланыстың сипаты

«Тұлға белсенділікпен, субъектінің өз іс-әрекетінің аясын кеңейтуге ұмтылуымен, жағдайдың талаптары мен рөлдік нұсқаулардан тыс әрекет етуге ұмтылуымен сипатталады; бағдар – мотивтердің – мүдделердің, сенімдердің және т.б. тұрақты үстемдік жүйесі...». Жағдай талабынан шығатын әрекеттер шығармашылық әрекеттерге жатады.

С.Л.Рубинштейн сипаттаған қағидаларға сәйкес қоршаған әлемге өзгерістер енгізу арқылы адам өзін өзгертеді. Осылайша, адам шығармашылық әрекетті жүзеге асыру арқылы өзін өзгертеді.

Б.Г.Ананьев шығармашылық адамның ішкі дүниесінің объективтену процесі деп есептейді. Шығармашылық өрнек – адам өмірінің барлық түрлерінің тұтас жұмысының көрінісі, оның даралығының көрінісі.

Ең өткір түрінде тұлға мен шығармашылық арасындағы байланысты Н.А.Бердяев ашады. Ол былай деп жазады:

Тұлға субстанция емес, шығармашылық әрекет.

Шығармашылық мотивация

В.Н.Дружинин былай деп жазады:

Шығармашылықтың негізі – адамның дүниеден жаһандық иррационалды алшақтауы; ол жеңу тенденциясымен бағытталады және «оң кері байланыс» қызметін атқарады; Шығармашылық өнім процесті тек қана ынталандырады, оны көкжиекке ұмтылуға айналдырады.

Осылайша, шығармашылық арқылы адамның әлеммен байланысы жүзеге асады. Шығармашылық өзін-өзі ынталандырады.

Психикалық денсаулық, еркіндік және шығармашылық

Психоаналитикалық мектептің өкілі Д.В.Винникот келесі болжамды алға тартады:

Ойында, мүмкін тек ойында бала немесе ересек адам шығармашылық еркіндікке ие.

Шығармашылық ойыннан тұрады. Ойын – адамның шығармашылықпен айналысуына мүмкіндік беретін механизм. Шығармашылық әрекет арқылы адам өзінің өзін (өзін, тұлғаның өзегі, ең терең мәнін) табуға ұмтылады. Д.В.Винникоттың пікірінше, шығармашылық белсенділік адамның сау күйін қамтамасыз етеді. Ойын мен шығармашылық арасындағы байланысты растауды C. G. Jung-тен де табуға болады. Ол былай деп жазады:

Жаңа нәрсені жасау белсенділік емес, ішкі мәжбүрліктен әрекет ету, ойнауға ұмтылу. Шығармашылық рух өзі жақсы көретін заттармен ойнайды.

Р.Мэй (экзистенциалдық-гуманистік қозғалыстың өкілі) адам шығармашылық процесінде әлеммен кездеседі деп атап көрсетеді. Ол былай деп жазады:

...Шығармашылық ретінде көрінетін нәрсе әрқашан процесс... онда жеке адам мен әлем арасындағы қарым-қатынас орын алады...

Н.А.Бердяев мынаны ұстанады:

Шығармашылық әрекет - бұл әрқашан босату және жеңу. Оның ішінде билік тәжірибесі бар.

Сонымен, шығармашылық – адамның өз еркіндігін, әлеммен байланысын, өзінің терең мәнімен байланысын жүзеге асыра алатын нәрсесі.